ギャラリーの壁を時代を超越したものにするための秘訣（流行ではない）

ギャラリーの壁は、家のデザインでしばらくの間強くなっています。それはおそらく、それらが空白の壁のスペースを埋めるための完璧なソリューションであるためです。正直なところ、ギャラリーの壁をはがすのはかなり難しいです。確かに、それはあなたの家であり、最終的には何でも行きます。しかし、作品の間隔や配置、フレームの選択、さらにはアイテムの量（およびスタイル）の点で、ギャラリーの壁が1つか2つ厄介なものを見たことがありませんか？ギャラリーの壁は、実際には常に進行中の作業である必要があります。最大の影響を与えるために、壁から壁、天井から床までのサロンスタイルになる可能性がある状態に達するまで成長し続けるものです。壁にランダムなアートワークが集まっているのは、大変なことだと思いますよね？でも、どこかから始めて、時間の経過とともに何か意味のある作品を手に入れなければならないと思います。それで、あなたがそのプロセスに取り掛かるとき、それを正しくするいくつかの完全に成熟したサロンの壁を見て、その理由を理解しましょう。そうすれば、自分のプロジェクトに関するガイダンスとインスポが得られます。

（画像クレジット： レスレイ・ウンルー/ワンキングスレーン ）。

大きくなるか家に帰るかは、最近の時代精神が私たちに与えた最も厄介なフレーズの1つかもしれません。しかし、ギャラリーの壁になると、このフレーズは本当に真実です。大きな空白の壁にある忙しいアートワークの束は、ぎこちなく見えます（上の画像はこのルールの例外かもしれませんが）。したがって、最良の結果を得るには、 ヘブンのキッチン 創設者のアリソン・ケインは、ダイニングエリアのギャラリーの壁を床から天井まで覆っただけでなく、非常に上品で実質的なサイズの作品で埋めることができました。 11 x 14インチよりも小さいフレームには何も入っていないように見えます。これは、小さなアートワークが決して答えではないということではありません。よく見ると、Cayneの作品の多くは非常に小さいものです。しかし、フレーミングとマットはそれらを壮大に見せます、そしてそれはすべての違いを作ります、特に高い天井のある家の完全な壁で。したがって、他のすべてが失敗した場合は、大きなアートワークを購入するか、作品をフレームに入れて大きく見せてください。

（画像クレジット： 陶器の納屋 ）。

このサロンの壁全体の初心者の場合、成熟したバランスの取れた構図を作成するための経験則として、1つの大きなアンカー画像から始めることをお勧めします。それは全体の配置を接地し、壁の残りの部分を構築するためのフレームワークを提供します。この例では 陶器の納屋 、それは間違いなく、あずき色のペンキのストロークを伴う巨大な正方形の抽象的な絵です。あなたの目標は壁を埋めることであるということを忘れないでください。しかし、通常、優れたギャラリーの壁には他の壁よりも大きいものが1つあり、壁の真ん中にそれを正しく配置しないのが最善です。少し中心がずれていると、目に興味があり、視覚的にも快適になります。アンカー画像は、他のスキームの一般的なカラーパレットとムードを刺激することもできます。

（画像クレジット：Melanie Rieders）

ピースのキュレーションは方程式のもう1つの大きな部分であり、一夜にして行うべきではありません。最高のギャラリーの壁には、写真、ドローイング、絵画、版画など、さまざまなメディアのアイテムが展示されています。ヴィンテージをミックスに加えることができれば素晴らしいです。長期間にわたって収集するのが理想的ですが、一時的なプレースホルダーをいくつか組み合わせてもかまいません。または、古い頼みの綱のいくつかが古くなっていると感じている場合は、状況を変えるために。この設定からのもう1つのポイントは、パターン化された背景や色付きの背景に写真を投げることはまったく問題ありません。ただし、真の最大主義者でない限り、断片がまとまりがあることを確認してください。

（画像クレジット： エミリーヘンダーソン ）。

考えてみると、よりカラフルなミックスを処理できる白い壁でシンプルに保っていても、まとまりのあるカラーパレットは決して良い考えではありません。それはまさにデザイナーのオーランドソリアがしたことです ここ 。彼のアイテムの大部分は白黒ですが、彼はそこにピンク、黄色、青のポップをいくつか投げました。また、彼の壁の色のいくつかは、彼のアクセサリーや家具を参照しており、部屋を見たときに視覚的に心地よいパスを作成します。

天使の数11:11

（画像クレジット： Lucy Feagins /デザインファイル ）。

同様に、もう1つ覚えておくべきことは、成熟したサロンスタイルのギャラリーの壁は真空状態では存在しないということです。部屋の家具やその他のアイテムの配置について写真を撮ることはまったく問題ありません。実際、推奨されています。床から天井までの作業も可能です。コンソール、椅子、暖炉など、スペースの壁に沿って配置するだけです。

なぜ私は11番を見続けるのですか

（画像クレジット： ジュリア・リン/ MyDomaine ）。

ギャラリーの壁を進化させ続けるための最良の方法の1つは、特に物事を始めるときに、不規則な境界線を持つ構成を採用することです。そうすれば、有機的にアレンジメントに追加し続けることができます。グリッドの概念を忘れて（これはうまくいくことができますが、常に少し息苦しく感じます）、不正になります。ここでの設定は多くの空白の壁をカバーしていますが、水平方向と垂直方向の両方のエッジの周りに追加する余地は確かにあります。繰り返しになりますが、この構成をそのまま機能させるには、より大きなサイズのピースが便利ですが、必要に応じて、より小さな男を完全に追加することもできます。

（画像クレジット： 正直なところWTF ）。

そして最後に、サロンの壁はすべて額入りのアートである必要はありません。 3Dオブジェクト、特にミラーは、完全に公正なゲームです。これらは、通常はかなりフラットなセットアップに次元を追加し、ミラーの場合は機能することもできます。これにより、暗いスペースの周りに余分な光が放たれます。他の写真と同じように、オブジェクトを壁に押し込むだけですが、サイズが重要であることを忘れないでください。アイテムを小さくしないようにしてください。そうでなければ、それはばかげているように見えるかもしれません。

十分なインスピレーションを得たので、吊るす前にレイアウトを床にモックアップしたり、クラフト紙のテンプレートを使用して壁にマッピングしたりするなど、吊るすためのさまざまな実用的なヒントを紹介します。

ダニエル・ブランデル

ホームディレクター

Danielle Blundellは、ニューヨークを拠点とするライター兼エディターで、インテリア、装飾、整理を担当しています。彼女は家のデザイン、かかと、ホッケーが大好きです（必ずしもこの順序である必要はありません）。